♫ News (Music) ♫

[Rasputin]

سازهاي غربي ريشه ايراني دارند

نشست خبري اركستر سمفونيك «ازنابروك آلمان» ديروز در تالار وحدت برگزار شد و در آن مديرهنري اين اركستر با بيان اين كه ريشه بسياري از سازهاي غربي در واقع ايراني است ، از رسوخ فرهنگ شرقي در تمام دنيا سخن گفت.
در اين جلسه مطبوعاتي كه با حضور محمدحسين احمدي ، مديركل دفتر موسيقي و شعر وزارت ارشاد و هرمان بومر رهبر اركستر سمفونيك ازنابروك برگزار شد ، ميشائيل دراير مدير هنري اين اركستر درباره اهدافش براي سفر به ايران گفت : قصد داريم در اين سفر ، شباهت هاي موسيقي ايراني و آلماني را به نمايش بگذاريم و فرهنگ دو كشور را به هم نزديك كنيم.
در ادامه جلسه ، هرمان بومر در پاسخ اين پرسش كه چرا ايران را براي اجراي كنسرت انتخاب كرده است ، گفت : موسيقي تنها زبان مشترك جهاني و بهترين راه تبادل فرهنگي بين كشورهاست.
از اين رو به دليل غناي موسيقي ايراني و برخلاف تمام تبليغاتي كه در غرب اوضاع سياسي و اجتماعي ايران را نابسامان نشان مي دهد ، تصميم گرفتيم اولين كنسرت اركستر ازنابروك را پس از 40 سال در ايران برگزار كنيم.
در اين نشست ، هنگامي كه صحبت از اجرا نشدن سمفوني مولانا و عدم حضور شهرام ناظري به ميان آمد، ميشائيل دراير تاكيد كرد: سمفوني مولانا را به دليل كمبود وقت و ناهماهنگي نتوانستيم در برنامه بگنجانيم و حضور شهرام ناظري نيز به دليل عدم توافق در انتخاب قطعات امكان پذير نشد ، هرچند كه ما اين هنرمند ايراني را براي حضور در جشنواره ازنابروك در سال آينده دعوت كرده ايم.

[Rasputin]

TEHRAN, Iran - The woman musicians wore headscarves, but that didn't hinder them in playing Beethoven and Brahms in a rare performance by a Western classical orchestra in the capital of the Islamic Republic.


The Osnabrueck Symphony Orchestra, a 60-member ensemble from Germany, performed Wednesday and Thursday in front of hundreds of enthusiastic Iranians who rarely get the chance to hear live Western music.

"It was wonderful," said Sharokh Pourmaymin, a young musician who attended Thursday's performance. "I wish it could be repeated with other kinds of music, such as jazz, blues and rock."

Sara Shekarabi, a 23-year-old music student, was equally pleased.

"It was a great opportunity for me and my classmates to see and learn from a real concert by a real orchestra," she said of the program of Beethoven's "Leonore" Overture No. 3, Elgar's cello concerto and Brahms' Fourth Symphony.

Western musical performances in Iran have been rare since the 1979 Islamic revolution, when the country's clerics outlawed all pre-revolutionary music.

Music gradually made a comeback in Iran in the 1990s under the reformist President Mohammad Khatami. But when Mahmoud Ahmadinejad replaced him in 2005, the new hardline president banned state radio and television from playing Western music.

The ban has not been universally followed, but live Western concerts have largely been absent under Ahmadinejad's rule, a reality bemoaned by many audience members.

"I wish it (the performance) could be continued more nights, over and over," Zahra Pazouki said. "Only two nights of performance is too little after years of deprivation."

The concerts were part of an exchange that saw the Tehran Symphony Orchestra perform last year to a packed hall in Osnabrueck. As required in Iran, the female German musicians wore headscarves while playing.

Nader Mashyekhi, conductor of the Tehran Symphony Orchestra, said the concerts were such a success that he planned to host a similar event in 2008.

"It was also a good opportunity for our young players," Mashayekhi said. "They need a role model to learn how to play."

The concerts received little coverage in the Iranian press, partly because of a three-day holiday in which newspapers were not published.

Soroush Kharabi, a music lover who traveled nearly 200 miles to see Thursday's performance in Tehran, criticized the media for not focusing on the event.

"It seemed the concert has not been happened at all," Kharabi said. "Nobody reported about it."

[Rasputin]

کنسرتهای ارکستر موسیقی ملی در شهرستانها


ارکستر موسیقی ملی در سال ۱۳۷۷ تشکیل شد
ارکستر موسیقی ملی پس از سال *ها پایتخت *نشینی و اجرای برنامه در تهران برای اجرای کنسرت راهی تبریز می *شود تا تور ایران*گردی* را از این شهر آغاز کند.
کنسرت ارکستر موسیقی ملی روزهای ۱۴ و ۱۵ شهریورماه در محل نمایشگاه بین المللی تبریز برگزار می شود.

در اجرای ارکستر موسیقی ملی که علیرضا قربانی و رشید وطن *دوست خوانندگان آن هستند، ۱۴ قطعه در دو بخش اجرا می *شود. در بخش اول رنگ راک (آهنگ آذربایجانی)، "کبوتر" با شعر ملک الشعرا بهار قطعه "گلگشت" با شعر واعظ قزوینی، "عجب می گذرد" با صدای علیرضا قربانی، "چهارمضراب چهارگاه برای ویولون"، قطعه آذری "وطنیم" و "آیریلیق" با صدای رشید وطن دوست اجرا می شود.

در بخش دوم این کنسرت یک رنگ از "اپرای کوراوغلی" قطعات "نو"، "موج" و "گیسو"(آهنگ از فریدون حافظی) با صدای علیرضا قربانی و همچنین قطعه "قرنفیل" با شعری از "خورشید بانو ناتوان " با صدای رشید وطن دوست به اجرا درمی *آید.

ارکستر موسیقی ملی پس از اجرا در تبریز در سالن هزار و ۷۰۰ نفری کرج و سپس در گرگان ،بوشهر و خوزستان بر روی صحنه می *رود.

یکی از مشکلات گروه* های بزرگ در ایران برای عدم اجرای زنده موسیقی در شهرستان* ها،* استاندارد نبودن سالن *های اجرا و نبود سالنی مختص کنسرت* موسیقی در آنها است.

فرهاد فخرالدینی می *گوید: " قطعا نباید توقع زیادی برای تجهیز امکانات در شهرستان ها داشت، چراکه سالن های موجود در شهرستان ها از نظر تکنیک و تجهیزات صحنه ای بسیار ضعیف هستند، ولی ما این ریسک را با جان و دل پذیرفتیم که آغازگر این راه باشیم، چون در قدم اول باید راه را برای این نوع حرکت ها آماده کرد و بعد حرکت کرد، در نتیجه ما هنوز اول راه هستیم."

ارکستر موسیقی ملی در سال ۱۳۷۷ تشکیل شد و در نخستین سال فعالیت، کنسرتی را در شهر اصفهان برگزار کرد. پس از آن کنسرت* های این ارکستر محدود به تهران و تالار وحدت بود تا اینکه تابستان امسال طلسم شکسته شد و ارکستر با بیرون آمدن از خانه همیشگی خود در فضای باز کاخ نیاوران به اجرای برنامه پرداخت.

بیشترین انتقاد به ارکستر موسیقی ملی نبود نوآوری در آن و اجرای کارهای تکراری و عدم خلق قطعات جدید است.

آقای فخرالدینی در پاسخ به منتقدان می *گوید: "ارکستر ملی ایران نیمه وقت است و دو روز در هفته تمرین می کند. در حال حاضر ارکستر ملی ۲۰۰ قطعه آماده برای اجرا دارد و این سرمایه *ای است که می *توانیم به علاقه *مندان شهرستانی ارایه دهیم. البته از میان این ۲۰۰ قطعه ،قطعه *ای از نواحی خراسان واصفهان داریم که مطابق با شهرستانی که برای اجرا می *رویم، این قطعات را اجرا خواهیم کرد. "

از دو سال گذشته تا کنون گروه *های موسیقی در شهرستان *ها برای اجرای کنسرت* هایی با مخاطب بیش از ۵۰۰ نفر، باید تمام مشخصات برنامه و اعضای خود را به تهران بفرستند و پس از تائید مدارک از سوی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، مجوز اجرا از تهران صادر می *شود، در حالی که پیش از این ادارات فرهنگ و ارشاد اسلامی در استان *ها مجوز اجرای برنامه*ها را صادر می *کردند.

[Rasputin]

ششمین جشنواره موسیقی جوان دوشنبه شب، (۱۲ شهریور) بامعرفی برگزیدگان بخش های مختلف سازی و آوازی درتالار وحدت به کار خود پایان داد.
دراین جشنواره که پس از وقفه ای سه ساله به مدت ۶ روز در دو تالار رودکی و خانه هنرمندان برگزار شد، ۱۲۰ نوازنده و خواننده در سه رده سنی الف (۱۰ تا۱۴ سال)، ب(۱۵ تا۱۸ سال)و ج (۱۹ تا ۲۴ سال) شرکت کردند.

در مراسم اختتامیه، داریوش پیرنیاکان، دبیر این جشنواره، در سخنانی گفت که این جشنواره در مقایسه با جشنواره گذشته ۴۰ درصد رشد داشته و ویژگی مهم این جشنواره را حضور پرتعداد نوازندگان شهرستانی دانست.

به گفته پیرنیاکان برای نخستین بار هزینه های رفت و آمد و نیز اقامت هنرمندان شهرستانی از سوی دفتر امور شعر وموسیقی وزارت ارشاد ونیز معاونت هنری این وزارتخانه تامین شده است. در دوره های گذشته، هنرمندان شهرستانی باید خود هزینه های ایاب وذهاب ونیز اقامت را می پرداختند.

داریوش پیرنیاکان گفت که رقابتها بسیار فشرده بود و همین امر کار را بر داوران سخت کرد.

پس از آن علی اکبر شکارچی ، یکی از داوران اصلی و نوازنده کمانچه به صحنه آمد و بیانیه هیات داوران را قرائت کرد.

بیانیه هیات داوران بیش از آنکه به کم وکیف اجراهای جشنواره بپردازد، توصیه هایی به دست اندرکاران هنری و فرهنگی در حمایت های بیشتر از برگزیدگان جوان بود.

در این بیانیه تاکید شد که هنرمندان برگزیده به حال خود رها نشوند و به وزارت آموزش و پرورش نیز توصیه شد که درس موسیقی را در دوره دبستان نیز برقرار کند. از جوانان برگزیده هم خواسته شد تا با تکیه بر گنجینه هایی چون ردیف موسیقی سنتی به کار خود ادامه دهند.

ایمانی خوشخو، معاون وزیر ارشاد نیز خبرداد که گروهی از نوازندگان ایرانی (گروه خورشید به سرپرستی مجید درخشانی) به فرانسه رفته اند تا به همراه دو گروه دیگر از افغانستان و ترکیه به دعوت یونسکو برنامه هایی را برای سال مولانا اجرا کنند.




اجرای برگزیدگان بخش های مختلف در لابلای برنامه ها از دیگر بخشهای مراسم اختتامیه بود که در این میان اجرای تکنوازی پیانوی نوازنده خردسال(امیر محمد دارابی) و تریوی گروه سه نفره هنرستان دختران جذابتر از دیگر اجراها بود.

در جشنواره موسیقی جوان امسال ۴۴۰ نوازنده و خواننده حضور داشتند که ۳۰۳ تن از آنان پسر و ۱۳۷ نفر دختر بودند. از میان این تعداد، ۲۱۵ نفر از تهران و ۲۲۵ نفر از شهرستانها حضور داشتند که اصفهان، فارس و قم بیشترین تعداد شرکت کنندگان شهرستانی را به خود اختصاص داده بودند.

در جشنواره امسال ۱۷ داور، که عمده آنها چهره های شناخته شده موسیقی درشاخه های سنتی وغربی اند، به داوری ۱۸ ساز مختلف پرداختند. هوشنگ ظریف، عطاءجنگوگ، داود گنجه ای وعلی اکبر شکارچی داوران ثابت بودند.

قرار ندادن ساز دف در میان سازهای بخش مسابقه از جمله نقاط ضعف این جشنواره بود. این ساز ازجمله سازهای پرطرفدار در ایران به شمار می رود و هواخواهان و هنر آموزان فراوانی دارد.

مهمترین تفاوت جشنواره دوره ششم با دوره پنجم را باید در محوریت یافتن تکنوازی جست و جو کرد. اگرچه داریوش پیرنیاکان در گفت وگویی با ستاد خبری این جشنواره گفت: "برگزاری گروهی به شناسایی استعدادهای تازه کمک چندانی نمی کند" اما از این نکته غفلت کرده که فضای حرفه ای موسیقی ایرانی بر بنیاد گروه نوازی استوار است و گروه "سرمد" که در جشنواره گذشته عنوان گروه اول را به خود اختصاص داد، هم اینک در زمره گروههای موفق جوان درکشورهای خارجی به اجرای برنامه می پردازد.

همچنین باید از نبود سازهای مربوط به موسیقی پاپ وخوانندگان این بخش هم سخن گفت که نه در بیانیه هیات داوران به آن اشاره شده بود ونه در سخنان دبیر جشنواره.


هیات داوران

هم اکنون بخش زیادی از جوانان ایرانی که در حیطه موسیقی فعالیت می کنند، در موسیقی پاپ سرگرم آموزش یا فعالیت اند که البته به دلیل سیاستهای نه چندان شفاف در عرصه موسیقی، فرصت عرضه کارهای خود بر صحنه را نمی یابند و عمدتا به فعالیتهای زیرزمینی دراین بخش سرگرمند.

نقطه ضعف دیگر جشنواره آیین نامه تدوین شده برای برخی از بخشها بود که دبیر جشنواره نیز بر این نکته تاکید کرد. ازجمله در برخی از بخشهای آواز سنتی توافقی میان فرد شرکت کننده با داوران در اجرای مواد امتحانی وجود نداشت که از نارسا بودن آیین نامه دراین بخش خبر می داد.

سرقت ساز نوازنده اول گیتار فلامینگو

نکته جالب توجه در مراسم اختتامیه، روایت دزدیده شدن ساز نوازنده اول گیتار فلامینگو بود.

مجری مراسم پس از آنکه جواد کیازاد، نوازنده مشهدی گیتار فلامینگو اجرای خود را به پایان رساند، در سخنانی گفت که وی روزی که به تهران آمده بود، وقتی ازخودروی مسافرکش پیاده شد، راننده پا برگاز گذاشت و ساز قیمتی وی را که در صندوق عقب بود، به سرقت برد، اما وی از پا ننشست و به خیابان جمهوری رفت و سازی مشقی به قیمت سی هزار تومان خرید و در مسابقه شرکت کرد و جایزه اول را در گروه سنی ج این ساز به دست آورد.

[Rasputin]

„I Ran“ نام آلبوم تازه ای از یاسمین طباطبایی، بازیگر و موزیسین دو رگه*ی ایرانی − آلمانی است که به زودی به بازار می*آید. طباطبایی دلتنگ ایران است و اعتقاد دارد که روزی دوباره به ایران سفر خواهد کرد.

روز ۹ سپتامبر قرار است آلبوم تازه*ی یاسمین طباطبایی با نام „I Ran“ منتشر شود. عنوان این آلبوم آدم را همزمان به یاد ایران می*اندازد. طباطبایی در مصاحبه*ای با مجله*ی Vanity Fairمی*گوید: « هر چه سنم بالاتر می رود، بیشتر خودم را به ریشه*هایم نزدیک می*کنم.» موزیک او گیتار*نوازی به سبک پاپ است و آهنگ*هایش ترانه*های عاشقانه با دست مایه*ای از حزن. خودش در این باره می*گوید: « من همیشه تصنیف*های عاشقانه می*نویسم. چیز دیگری نمی توانم بنویسم. گرایش*های نو و تازه همیشه از کنار من رد می شوند. وقتی ۱۵ سال پیش به برلین آمدم سبک تکنو در اوج خود بود و من سبک Country را برگزیدم.»



یاسمین برای معرفی آلبوم تازه*ی خود، در ماه اکتبر به شهرهای گوناگون آلمان سفر خواهد کرد. او درباره*ی این تور می*گوید:« اجرای زنده همیشه عالی بوده. من عاشق بازی با تماشاچی*ام و دوست دارم در کلوپ های کوچک روی صحنه بروم، جایی که بتوانم به چشم های مردم نگاه کنم.»



دلتنگ ایران، اما نه ایران احمدی*نژاد



یاسمین طباطبایی که در ایران به دنیا آمده و در آلمان بزرگ شده، درباره*ی زادگاهش می*گوید: « دلم برای ایرانی که می*شناختم تنگ شده است نه ایرانی که احمدی نژاد رئیس جمهور آن است.» او نادیده* گرفتن حقوق زنان در ایران را "غیر قابل قبول" می*داند و می گوید: « به عنوان یک زن خوشحال هستم که در چنین رژیمی زندگی نمی*کنم. با وجود این آرزوی من این است و به آن شدیدا اعتقاد دارم که زمانی دوباره به ایران سفر خواهم کرد.»



"پوست غریبه" و جایزه*ی بهترین بازیگر



یاسمین با فیلم و موزیک حال می*کند. او پس از گرفتن دیپلم در سال ۱۹۸۶ در مدرسه ی عالی موزیک و هنر شهر اشتوتگارت به تحصیل در رشته*ی موزیک و بازیگری پرداخته است و از آغاز دهه*ی ۹۰ تاکنون به عنوان نوازنده و بازیگر مشغول کار است. فعالیت*های سینمایی طباطبایی با بازی در فیلمی به نام "بچه های خیابان" آغاز شد. طباطبایی فیلم ها و قطعات نمایشی بسیاری را در کارنامه*ی بازیگری خود دارد. یکی از این فیلم ها " پوست غریبه" نام دارد. در این فیلم یاسمین نقش زنی ایرانی را بازی می کند که ناگزیر به فرار از سرزمین خویش است زیرا به او نسبت هم جنس باز بودن می *زنند و این اتهام در ایران مجازات مرگ را در پی دارد. بازی درخشان یاسمین در این فیلم جایزه*ی بهترین بازیگر را برای او به ارمغان آورد.



یاسمین طباطبایی که در شهر مونیخ آلمان بزرگ شده اکنون ساکن برلین است. او در باره*ی زندگی در این شهر می*گوید: « هنگامی که به برلین آمدم نفس راحتی کشیدم. و هنو ز که هنوز است از بودن در این شهر خوشحالم. برلین تنها شهر آلمان با ویژگی*های یک شهر جهانی است یا دست کم یک زمانی بود.»



سفری که سال*ها طول کشیده است



یاسمین در ۸ ژوئن سال ۱۹۶۷ در تهران به دنیا آمد. مادر او آلمانی و پدرش ایرانی است. او به همراه برادر و دو خواهرش در ایران بزرگ شد و در تهران به مدرسه آلمانی رفت. در سپتامبر ۱۹۷۸، پیش از سرنگونی رژیم پهلوی و به قدرت رسیدن آیت الله خمینی در ایران، هنگامی که تمامی سرزمین ایران دست خوش نا آرامی های گسترده ای بود مدرسه*ی آلمانی که یاسمین در آن تحصیل می کرد بسته شد. در ماه دسامبر سال ۱۹۷۸ پدر یاسمین او را به همراه بقیه*ی اعضای خانواده راهی شهری در نزدیکی مونیخ می کند. یاسمین در بیوگرافی خود در سایت*اش می نویسد: « گمان می کردیم که اوضاع به زودی آرام می شود و ما به ایران بازمی گردیم.» و "به زودی" تبدیل شد به سال*های طولانی. اما او همچنان امیدوار است که باردیگر به ایران سفر کند.

[Rasputin]

كنسرت 4 خواننده پاپ برگزار نمي شود

نيما مسيحا، فرمان فتحعليان، مجتبي كبيري و حميد خندان كه قرار بود كنسرت خود در روز هاي 17 تا 19 در تالار وزارت كشور برپا كنند به دليل نداشتن مجوز نمي توانند كنسرتي برگزار كنند.

گروه هاي موسيقي پاپ كه پيش از اين براي برگزاري كنسرت در تالار بزرك كشور، تبليغات خود را آغاز كرده بودند، به دليل نداشتن مجوز نمي توانند برنامه خود را اجرا كنند.

نيما مسيحا، فرمان فتحعليان، مجتبي كبيري و حميد خندان قرار بود كنسرت خود در روز هاي 17 تا 19 در تالار وزارت كشور برپا كنند مجوز اجرا براي اين برنامه ندارند .

به گفته «محمد دشت گلي»، رييس شوراي نظارت وارزشيابي دفتر شعر وموسيقي وزارت فرهنگ وارشاد اسلامي در اين زمينه به ميراث خبر گفت:« اين گروه ها نمي توانند كنسرتي برگزار كنند، زيرا مجوزي دريافت نكرده اند. من نمي دانم با وجود اينكه مجوزي صادر نشده ، آنها چطور تبليغات خود را 3،4 روز قبل آغاز كرده اند.»

وي در پاسخ به اين سوال كه اين خوانندگان پاپ ،چه زماني براي برگزاري كنسرت درخواست هاي خود را ارائه داده اند، عنوان كرد:« هيچ يك از اين خوانندگان يا شركت هايي كه برنامه هاي آنها را دنبال مي كنند، اصلا درخواستي براي برگزاري اين كنسرت ها به ما ارائه نكرده اند. فقط چند هفته قبل مسئول برنامه يكي از اين خواننده ها براي گفت وگو پيش ما آمد و قرار شد مدارك لازم را براي گرفتن مجوز ارسال كند كه بعد هم خبري نشد.»

دشت گلي عنوان كرد:« اين خوانندگان اگر امروز هم براي برگزاري اين كنسرت درخواستي ارائه دهند، با آن موافقت نمي*شود ،زيرا آنها بدون گرفتن مجوز تبليغات و فروش بليت را آغاز كرده وتخلف كرده اند.»

[Rasputin]

The thirst for Culture and Art in Iran is truly one of the most interesting evolutions in Iranian society despite the political and social restrictions under the current theocracy. I remember my late Father who was a surgeon and truly started to take interest in Arts only in his last ten years of professional activity due to his very demanding profession, used to tell me while painting a copy of Vermeer's Girl with a Pearl Earing that 'one day the arts will bring ultimately bring down the current theocracy and pave the road to tolerance, Freedom and Democracy in Iran.'

Nonsense I used to think but as time goes ever since his demise two years ago due to Cancer, I am more and more convinced that my good Ol' father was correct in his assessment. At Least that is what I want to believe because it appears to me that Art and the love of beauty in all their forms is truly what links humanity all together. Regimes come and go, but ultimately what stays IS Culture. Even if much is still to be done in terms of Freedom of Expression in Iran, it is undeniable that Iranian Artists are working hard and struggling to the best of their ability to keep the flame of culture and humanity alive through their work.

If underground music in Iran and Pop Bands play undercover, classic Music is gaining ground and respectability in public circles and has forced the current leadership to acknowledge that it cannot eternally reject all Art forms in the name of a sacro-saint cultural policy. Ever since Maestro Alexander Rahbari publicly slammed the Islamic Republic's policy in terms of music as well as recurrent resignations of the Head's of Roudaki Hall Symphonic Orchestra who complained for the lack of money and facilities, it seems that Iran's ministry of Culture has since been trying to mend differences and allow more exchange between Iranian and Western musicians.

May this trend continue even if MUCH needs to be done to achieve the level of creative performances and quality that dominated the Iranian music scene before the Islamic Revolution of 1979. Below is a report from the Associated Press on the German Osnabrueck Symphony Orchestra that performed for the very first time in Tehran since the Revolution.



German orchestra performs in Iran



By NASSER KARIMI, Associated Press Writer



TEHRAN, Iran - The woman musicians wore headscarves, but that didn't hinder them in playing Beethoven and Brahms in a rare performance by a Western classical orchestra in the capital of the Islamic Republic.



The Osnabrueck Symphony Orchestra, a 60-member ensemble from Germany, performed Wednesday and Thursday in front of hundreds of enthusiastic Iranians who rarely get the chance to hear live Western music.



'It was wonderful,' said Sharokh Pourmaymin, a young musician who attended Thursday's performance. 'I wish it could be repeated with other kinds of music, such as jazz, blues and rock.'



Sara Shekarabi, a 23-year-old music student, was equally pleased.



'It was a great opportunity for me and my classmates to see and learn from a real concert by a real orchestra,' she said of the program of Beethoven's 'Leonore' Overture No. 3, Elgar's cello concerto and Brahms' Fourth Symphony.



Western musical performances in Iran have been rare since the 1979 Islamic revolution, when the country's clerics outlawed all pre-revolutionary music.

Music gradually made a comeback in Iran in the 1990s under the reformist President Mohammad Khatami. But when Mahmoud Ahmadinejad replaced him in 2005, the new hard-line president banned state radio and television from playing Western music.



The ban has not been universally followed, but live Western concerts have largely been absent under Ahmadinejad's rule, a reality bemoaned by many audience members.



'I wish it (the performance) could be continued more nights, over and over,' Zahra Pazouki said. 'Only two nights of performance is too little after years of deprivation.'



The concerts were part of an exchange that saw the Tehran Symphony Orchestra perform last year to a packed hall in Osnabrueck. As required in Iran, the female German musicians wore headscarves while playing.



Nader Mashyekhi, conductor of the Tehran Symphony Orchestra, said the concerts were such a success that he planned to host a similar event in 2008.


'It was also a good opportunity for our young players,' Mashayekhi said. 'They need a role model to learn how to play.'



The concerts received little coverage in the Iranian press, partly because of a three-day holiday in which newspapers were not published.



Soroush Kharabi, a music lover who travelled nearly 200 miles to see Thursday's performance in Tehran, criticized the media for not focusing on the event.



'It seemed the concert has not been happened at all,' Kharabi said. 'Nobody reported about it.'

[Rasputin]

Joined by other great Iranian musicians, Khadjenouri brothers prepare to tour Silk Road capitals following their Tehran concert in October.

Dariush Khadjenouri, the band's vocalist and guitar player said the ensemble, includes prominent regional artists, mostly from the province of Khorasan. The band is called The Peace Choir.

Stressing the importance of regional music and its ageless quality when used in contemporary scores, Khadjenouri mentioned that the group's experiment with integrated music began 6 years ago.

The Peace Choir is scheduled to perform October 25-29 in Tehran, before moving on along the Silk Road to arrive at its final destination, China.

Khadjenouri said the concert could be considered a festival of different musical styles as it combines flamenco, neo-flamenco, rock, regional, traditional and integrated music in a single body.

Among the pieces to be performed are several famous Khorasani folkloric melodies, and other original pieces including Peace, Horizon, Childhood, and Village.

[Rasputin]

کارکنان آتش نشانی سوئیس خواننده رپ شدند


ماموران اداره آتش نشانی سوئیس فکر کردند بهترین راه برای اینکه پیامشان را به مردم بگویند، این است که یک آهنگ رپ بخوانند
به تازگی خیلی ها فیلم های کوتاه و گاه خیلی دیدنی خودشان را روی وب سایت هایی مثل یو تیوب می گذارند تا بقیه مردم هم بتوانند آنها را ببینند.
اما کارمندان خدمات آتش نشانی در سوئیس با گذاشتن یک ویدیو کلیپ که خودشان در آن آواز خوانده و رقصیده اند، سعی کرده اند پیام مهمتری را به مردم سوئیس برسانند: اینکه خواهش می کنیم شماره تلفن ما را با شماره راهنمای اطلاعات تلفنی اشتباه نگیرید!!

ماموران آتش نشانی سوئیس با ساختن این آهنگ سعی کرده اند به سوء تفاهم ها و اشتباهات مکرر مراجعه کنندگان پایان بدهند. خیلی از افرادی که می خواهند مثلا شماره رستوران مورد علاقه خود یا یک هتل نزدیک را پیدا کنند به اشتباه به شماره 118 زنگ می زنند که شماره خدمات آتش نشانی این کشور است.

ماموران آتش نشانی هم دیگر از پاسخ دادن به سوالهای بی ربط که اصلا ارتباطی با کار آنها ندارد، و خط تلفن امداد اضطراری را بدون دلیل اشغال نگه می دارد، خسته شده اند. آنها فکر کردند بهترین راه برای اینکه پیامشان را به مردم بگویند، این است که یک آهنگ رپ بخوانند.


رمون ویکی، افسر آتش نشانی و رییس بریگاد شهر ژنو می گوید علت اینکه ماموران همکارش تصمیم گرفتند آهنگ را به سبک رپ بخوانند این است که حرف زدن برایشان از آواز خواندن راحت تر است چون آنها که خواننده حرفه ای نیستند.

او در مورد اینکه چه کسی به فکر ساختن ویدیو کلیپ این کار افتاد، می گوید: ما یک گروه داریم که مسئول تهیه آگهی ها و ویدئوهای خدمات آتش نشانی است. اعضای این گروه هر سال فیلمی درست می کنند و گزارشی از کارهای مهم و فعالیت های موفق ماموران را به نمایش می گذارند و گاه در آن تکه های خنده دار و شوخی می آورند. آنها به فکر تهیه این ویدیو کلیپ افتادند و به نظر می رسد که این کار خیلی هم مفید بوده و تعداد مراجعین اشتباهی را کمتر کرده است.

متن این آهنگ از این قرار است:

این داستان سه عدد به اسم یک، یک و هشته
سه عددی که همه رو به اشتباه انداخته
آخه مرد حسابی ! این جا دفتر آتش نشانیه! چند بار بگم؟
ما شماره مغازه سر کوچه رو نداریم
اما بهتره این شماره رو حفظ کنی
که یک موقع اضطراری، وقتی می خوای یکی به دادت برسه
خیلی به دردت می خوره!!

[Rasputin]

مرکز موسیقی بتهوون تعطیل شد


فروشگاه بتهوون قدیمی *ترین فروشگاه موسیقی در ایران بود که از سال ۱۳۳۲ کار خود را آغاز کرد
مرکز موسیقی بتهوون در تهران به دلیل مشکلات مالی تعطیل شد.
این مرکز قدیمی *ترین فروشگاه موسیقی در ایران بود که از سال ۱۳۳۲ به مدیریت کریم چمن آرا و با فروش صفحه* های گرامافون کار خود را آغاز کرد و تا سال*ها تنها فروشگاه عرضه محصولات موسیقی محسوب می *شد و علاقه *مندان به موسیقی کلاسیک و موسیقی ایران از همه جای ایران برای خرید آثار موسیقایی به این فروشگاه مراجعه می کردند.

این مرکز موسیقی پس از ۵۴ سال فعالیت بی *وقفه به دلیل بدهی *های ناشی از رکود بازار موسیقی و کنسرت*های کم *رونق فعالیت خود را متوقف کرد.

این فروشگاه در دو سال گذشته دوبار از سوی اداره اماکن نیروی انتظامی تهران پلمپ شد ولی در دادگاه تبرئه شد و توانست فعالیتش را از سر گیرد.

آرش وطن خواه مدیر فروش این فروشگاه به بخش فارسی بی *بی *سی گفت:* "ما هرچه در توان داشتیم برای جلوگیری از تعطیلی فروشگاه و حل مشکل مالی به کار گرفتیم. اما هیچ کس به ما کمکی نکرد. مرکز بتهوون در میدان محسنی ملکی اجاره *ای بود که موعد اجاره آن، مدتی پیش تمام شد و ما نتوانستیم مکانی جدید را اجاره کنیم."

او درباره فعالیت *های شرکت آوا خورشید که سه سال پیش برای تولید محصولات موسیقی تاسیس شده بود، گفت: "فعالیت *های این شرکت به دلیل عدم بازگشت سرمایه به حالت نیمه تعطیل درآمده و در حال حاضر فقط آلبوم* های تولید شده قبلی را به فروش می*رساند."

شرکت آوا خورشید در طول سه سال فعالیت خود ۲۰ آلبوم موسیقی در سبک *های موسیقی سنتی، پاپ و کلاسیک منتشر و کنسرت*هایی را نیز برگزار کرد.

مرکز موسیقی بتهوون در چند دهه اخیر در فروشگاهی در خیابان ولیعصر کنار دانشگاه هنر قرار داشت که بابک چمن آرا برادر زاده کریم چمن آرا که در سال*های گذشته مدیریت آن را برعهده داشت، مکان همیشگی این فروشگاه را برای پرداخت بخشی از بدهی*ها و سرمایه گذاری در بخش تولید آلبوم به فروش رساند و فروشگاهی را در میدان محسنی اجاره کرد که روز گذشته تا اطلاع ثانوی به ۵۴ سال فعالیت خود پایان داد.

[Rasputin]

كنسرت گروه داركوب با نوازندگي گلزار

كنسرت گروه موسيقي داركوب، با حضور محمدرضا گلزار، نوازنده و هنرپيشه سينما، از 26 تا 29 مهر، هر روز در دو سانس 19 و 21، در تالار انديشه حوزه هنري برگزار مي*شود.
به نقل از واحد خبر حوزه هنري، در اين كنسرت، ده قطعه از ساخته*هاي بدون كلام همايون نصيري با عناوين "آفرو"، "پس از آفتاب"، "سليگا"، "تربت"، "اندرخم"، "انسان" و قطعه*اي از ساخته*هاي مرحوم ناصرعبداللهي با عنوان "يمبو سنه" به سمع علاقه*مندان خواهد رسيد.
نوازندگان گروه داركوب در اجراي قطعه "يمبو سنه"، صداي ناصر عبداالهي را كه به صورت PLAY BACK پخش مي*شود، همراهي خواهند كرد.محمدرضا گلزار، همايون نصيري و حبيب مفتاح بوشهري با ساز پركاشن، دارا دارايي با گيتار باس، بابك بروجردي با پيانو و كيبورد و اميد حاجي لي با ساز ترومپت، اعضاي گروه داركوب هستند و حامد بهداد نيز با آواي خود، نوازندگان ياد شده را در اجراي اين قطعات همراهي خواهد كرد.


فكر تشكيل گروه داركوب كه از ويژگي*هاي آن تلفيق سازهاي هارمونيك و ملوديك با پركاشن*هاي آمريكاي لاتين عنوان شده، در سال 1381 توسط گلزار و نصيري مطرح شده است.
كنسرت تالار انديشه اولين كار صحنه*اي اين گروه نوازنده محور است

[Rasputin]

کنسرت گروه نور در فرانسه و بلژیک



گروه موسیقی نور به سرپرستی کریستف رضاعی از ۶ تا ۱۲ نوامبر سال جاری (۱۵ تا ۲۱ آبان) در فرانسه و بلژیک به اجرای کنسرت خواهد پرداخت.
کنسرت این گروه در روزهای ۶ و ۸ نوامبر در شهرهای تولوز و اورلئان و ۱۱ و ۱۲ نوامبر در پاریس برگزار می شود و نهم نوامبر نیز در شهر بروکسل به روی صحنه می رود.

گروه نور یک گروه تجربی است که در کارهای خود به تلفیق موسیقی سنتی ایران، موسیقی فولکلور کردستان و موسیقی مذهبی و کلیسایی اروپا می پردازد.

این گروه ۹ عضو دارد که شامل هفت نوازنده و خواننده ایرانی و دو خواننده از کشور فرانسه است.

نخستین هسته گروه در سال ۱۳۷۹ تشکیل شد. در آن زمان این گروه با پنج خواننده ایرانی یک کوینتت آوازی تشکیل داد و بیشتر موسیقی غربی، از قرون وسطی گرفته تا دوره باروک را اجرا می کرد.

شکل گیری گروه به دنبال اجرای پروژه موسیقایی آلبا و موسیقی پلی فونیک قرن ۱۵ تا ۱۷ اروپا بود. این گروه در کلیساهای مختلف ایران به ضبط آثار خود پرداخت و سپس آلبومی را با نام آلبا روانه بازار موسیقی ایران کرد.

یکی از ویژگی های این گروه سازبندی آن است. در این سازبندی کمانچه، شورانگیز، سه تار، عود، بالابان در کنار سازهایی چون هارمونیوم که سازی پاکستانی است، پرکاشن و فلوت چوبی و فلوت ریکوردر قرار گرفته اند.

این گروه از زمان شکل گیری تا کنون کنسرت هایی را در ایران و اروپا برگزار کرده که آخرین اجرای آن ۲۸ تا ۳۰ تیرماه امسال در تالار وحدت بود.

[Rasputin]

شرکت گروه* های پاپ در جشنواره موسیقی فجر


کامبیز روشن *روان
بیست و سومین جشنواره موسیقی فجر ۳۰ آذر تا ۸ دی ماه جاری به صورت رقابتی و با حضور گروه* های پاپ در تهران برگزار می *شود.
در یک دهه گذشته این جشنواره به صورت غیررقابتی برگزار می *شد که با اجرای گروه* هایی از تهران و شهرستانها همراه بود.

کامبیز روشن *روان دبیر این جشنواره امروز، دوشنبه 23 مهر در یک نشست خبری گفت:* "این جشنواره در سه بخش برگزار می *شود که در بخش مسابقه گروه* هایی از ژانرهای مختلف موسیقی از جمله سنتی، کلاسیک، تلفیقی و پاپ با یکدیگر به رقابت می *پردازند."

برای نخستین* بار از سال ۱۳۷۷ گروه* های پاپ اجازه حضور در جشنواره موسیقی فجر را پیدا کرده *اند. این در حالی است که امسال کنسرت *های موسیقی پاپ با محدودیت بسیار از سوی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی مواجه شده است. تقاضای بسیاری از گروه ها و افراد برای اجرای برنامه بی* جواب مانده و مجوز چهار کنسرت پاپ که قرار بود تابستان امسال در تهران برگزار شود،* لغو شده است.

دبیر بیست *و سومین جشنواره موسیقی فجر درباره* چگونگی حضور گروه* های زیرزمینی در جشنواره گفت: "به شخصه از وجود چنین گروه*هایی اطلاع ندارم ولی اگر گروه *های فعالی در این عرصه وجود دارد و کارهایشان در حد جشنواره موسیقی فجر است می *توانند با توجه به اولویت*های فراخوان جشنواره نمونه کارهای خود را برای ما ارسال کنند و قطعا هیات انتخاب با نگاه کیفی آثار آن*ها را مورد ارزیابی قرار می دهد."

آقای روشن روان افزود: "گروه* هایی که موفق به کسب مقام در جشنواره شوند می *توانند تا سال آینده با حمایت دفتر موسیقی در هر نقطه از کشور بدون هیچ گونه محدودیتی کنسرت اجرا کنند و خارج از نوبت و بدون گرفتن مجوز اثر خود را به انتشار برسانند."

بخش بین*الملل مثل دوره* های گذشته یکی دیگر از بخش*های جشنواره موسیقی فجر را تشکیل می* دهد که هنوز جزئیات حضور گروه*های خارجی در آن مشخص نشده است.

جشنواره موسیقی فجر در هشت سالن مختلف در سطح شهر تهران از جمله تالار وحدت، رودکی، خانه هنرمندان ایران، وزارت کشور، فرهنگسرای نیاوران، فرهنگسرای هنر، فرهنگسرای بهمن و تالار فرهنگ برگزار می *شود.

[Rasputin]

جشن هشتمین سالگرد تاسیس خانه موسیقی دوشنبه شب ۲۳ مهرماه با حضور اعضای خانه موسیقی و مسئولان هنری ایران در تالار کشور برگزار شد.
این جشن در دوره های گذشته در تالار وحدت برگزار شده بود و امسال تالار چهار هزار نفری کشور برای نخستین بار میزبان مراسمی بود که برگزارکنندگان آن تصمیم گرفته بودند فروش بلیت برای جشن خود را تجربه کنند.

در دو سال گذشته جشن خانه موسیقی تنها به یک شب محدود شده و سنت جشن یک هفته ای با اجرای گروه های مختلف کم کم به فراموشی سپرده شده است.

در سال های گذشته این جشن نهم مهر ماه و همزمان با روز جهانی موسیقی در تهران برگزار می شد، اما امسال همزمانی این زمان با ماه رمضان، برپایی آن را به تأخیر انداخت.

در مراسم دوشنبه شب علاوه بر اهالی خانه موسیقی، محمدحسین ایمانی خوشخو معاون هنری وزارت ارشاد و کرم* رضا پیریایی رئیس مرکز موسیقی و سرود صدا و سیما حضور داشتند و محمد حسین صفارهرندی که سال گذشته در جشن خانه موسیقی حضور یافته بود، امسال از غایبان مراسم به شمار می آمد.

حمیدرضا نوربخش مدیر عامل خانه موسیقی دبیر جشن هشتم و در مراسمی که با بیش از یک ساعت تأخیر برگزار شد، گفت: "روند بیمه هنرمندان عضو خانه موسیقی توسعه پیدا کرده و رقم بیمه شدگان به حدود ۴ هزار نفر رسیده است. ضمن اینکه تعاونی مسکن هنرمندان خانه موسیقی نیز فعال شده و به زودی عضو گیری می*کند."

آقای نوربخش، پیش از این نبود ارتباط میان راس خانه موسیقی با بدنه آن را از جمله مشکلات موجود در خانه موسیقی عنوان کرده و گفته بود تلاش می کند این شکاف را بر طرف کند. اما به نظر می رسد با عضویت اعضای هیأت مدیره خانه موسیقی در شوراهای مختلف وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی همچنان دیوار بی اعتمادی بین هنرمندان و این نهاد پابرجا باشد.


شاهین فرهت، مصطفی کمال پورتراب، محمدسریر، فرهادفخرالدینی، هوشنگ ظریف

خانه موسیقی امسال توانست از محل برگزاری کنسرت های مختلف در تالار کشور درآمدزایی کند و تا حدودی به استقلال مالی برسد. پیش از این دفتر موسیقی و وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی به این نهاد که قرار است مستقل از دولت فعالیت کند، کمک مالی می کردند.

این کمک ها در بسیاری مواقع اعتراض موسیقی دانان را به همراه داشت و از این خانه به عنوان نهادی که باید استقلال خود را از دولت حفظ کند، انتقاد می کردند و از عضویت در این نهاد مدنی سرباز می زدند.

در هشتمین جشن خانه موسیقی حسین علیزاده با ساز شورانگیز به بداهه نوازی در دستگاه*های موسیقی پرداخت. او پیش از این همراه با گروهش در جشن خانه سینما به روی صحنه رفته بود.

پس از علیزاده، احمد جلالی نماینده سابق ایران در یونسکو در خصوص مولوی و نشان جهانی مولانا سخنرانی کرد. او گفت: "هیچ کس و در هیچ جای دنیا بزرگان ما از جمله مولانا را مصادره نکرده *اند. مولانا شاعر برجسته و بلندآوازه پارسی است که چندی پیش سند مدال مولانا نیز در یونسکو تنظیم شد و این خود گویای این است که مولانا متعلق به ایران است. هرجا که از مولانا تجلیل شود در واقع تجلیل از ایران است چون او متولی زبان فارسی است."

جلالی با ارائه سند مدال مولانا و خواندن متن این سند اعلام کرد که مولانا تنها متعلق به ایران است.

گروه ۶ نفره ایرانشهر که از استان سیستان و بلوچستان برای اجرا به این جشن دعوت شده بودند، یکی از بخش های موسیقی این برنامه را اجرا کردند و قطعاتی محلی را نواختند.

سپس فرهاد فخرالدینی و محمدرضا شجریان با تشویق فراوان حاضران در سالن به روی صحنه رفتند تا یاد بود جشن هشتم را به پرویز مشکاتیان تقدیم کنند. فیلمی درباره زندگی و کار او پخش شد که در آن مشکاتیان از داریوش صفوت به عنوان یکی از تاثیرگذارترین کسانی که در زندگی حرفه ای او نقش بسزایی داشته است، یاد کرد.


پرویز مشکاتیان به همراه فرهاد فخرالدینی و محمدرضا شجریان

شجریان پیش از اعطای تقدیرنامه به مشکاتیان عنوان کرد: "برای پرویز مشکاتیان زودتر از اینها باید بزرگداشت گرفته می *شد ولی همین هم غنیمت است. خوشحالم که در جمع شما هستم و شب پرخاطره*ای را با هم داریم. امیدوارم پرویز عزیز همچنان به هنر ارزنده*اش ادامه دهد و ما هم در کنارش هستیم. از اساتید و خانواده*هایشان و همه عزیزان که امشب را با هم گذرانده* ایم تشکر می*کنم."

آقای شجریان گفت: "یکی از وظایف خانه موسیقی بهبود روابط بین هنرمندان است و در این راستا هنرمندان خانه موسیقی باید این خانه را از خودشان بدانند و با اعتماد به این نهاد صنفی فعالیتهای خود در را پیش ببرند."

اجرای ارکستر زهی پارسیان از دیگر برنامه*های جشن هشتم خانه موسیقی بود که قطعاتی از موسیقی کلاسیک را اجرا کردند. پس از اجرای این گروه و نمایش فیلمی برای معرفی بیشتر کامکارها، مصطفی کمال پورتراب و داوود گنجه*ای برای قدردانی از سه دهه فعالیت موسیقایی گروه کامکارها به روی سن آمدند و تندیس و هدیه جشن خانه موسیقی را در دستان پشنگ کامکار به عنوان نماینده گروه گذاشتند.

در پایان مراسم گروه موسیقی کامکارها دو قطعه با عنوان "خانه*ام ابری است" و "به یاد مادر"را اجرا کردند.

سال گذشته در این جشن از شهرام ناظری، کیخسرو پور ناظری، حسین علیزاده و فرهاد فخرالدینی قدردانی شد و شهرام ناظری با گروه کابوکی به اجرای برنامه پرداخت.

امسال به رغم اینکه با فروش بلیت درهای تالار کشور علاوه بر موسیقی دانان عضو خانه موسیقی به روی مردم نیز باز شده بود، اما اجرای موسیقی بخش کوچکی از برنامه های مراسم را تشکیل می داد.

این مراسم که قرار بود از ساعت ۱۹ شروع شود، تا پاسی از شب ادامه یافت.

[Rasputin]

کنسرت شکیرا، مخالف اسلام است؟


شکیرا، از آوازخوان های محبوب در میان جوانان علاقه مند به موسیقی پاپ در افغانستان است
وزارت اطلاعات و فرهنگ افغانستان، به پخش کنسرت شکیرا، آوازخوان کلمبیایی از یک تلویزیون غیردولتی در کابل، اعتراض کرده است.
مسئولان این وزارت معتقدند که پخش کنسرت این آوازخوان، "مخالف با احکام اسلام، قانون اساسی و قانون رسانه های افغانستان است".

باختر خبرگزاری دولتی افغانستان، با انتشار اطلاعیه اعتراض آمیز وزارت اطلاعات و فرهنگ در این رابطه، به نقل از وزارت اطلاعات و فرهنگ نوشته است که تصمیم به تقبیح پخش کنسرت شکیرا، توسط کمیسیون رسیدگی به تخلفات رسانه ها گرفته شده است.

این وزارت، به تلویزیون غیردولتی طلوع هشدار داده است که برای در امان ماندن از پیگرد قانونی، "در آینده از دست زدن به چنین تخلفاتی خودداری کند".


در اطلاعیه وزارت اطلاعات و فرهنگ افغانستان مشخص نشده که مسئولان این وزارت، بر اساس کدام ماده از قانون اساسی کشورشان، پخش کنسرت یک آوازخوان خارجی را، مخالف این قانون می دانند.

در این اطلاعیه همچنین آمده است: "وزارت اطلاعات و فرهنگ با یادآوری مجدد اصل آزادی مطبوعات، توام با اصل مسئولیت اخلاقی و اجتماعی رسانه ها، نشرات فوق الذکر (پخش کنسرت شکیرا) را که خلاف معتقدات مردم افغانستان می باشد، شدیداً تقبیح می کند و از همه ارگان های نشراتی می خواهد که احساسات مردم رنج دیده افغانستان را با نشر چنین محتویات مبتذلی جریحه دار نکنند".

آزادی رسانه ها، از دستاوردهای قابل ذکر حاکمیت بعد از طالبان در افغانستان است.


مبتذل؟

وزارت اطلاعات و فرهنگ با یادآوری مجدد اصل آزادی مطبوعات، توام با اصل مسئولیت اخلاقی و اجتماعی رسانه ها، نشرات فوق الذکر (پخش کنسرت شکیرا) را که خلاف معتقدات مردم افغانستان می باشد، شدیداً تقبیح می کند و از همه ارگان های نشراتی می خواهد که احساسات مردم رنج دیده افغانستان را با نشر چنین محتویات مبتذلی جریحه دار نکنند


وزارت اطلاعات و فرهنگ افغانستان
هم اکنون، دهها رادیو و تلویزیون غیردولتی در کابل و دیگر شهرهای افغانستان فعالیت می کنند.

برنامه هایی که از این رسانه ها پخش می شود، هر از گاهی، واکنش های تند محافل مذهبی بنیادگرای افغانستان را برمی انگیزد.

تلویزیون های غیردولتی افغانستان، به طور گسترده به پخش رقص و آواز هنرمندان زن و مردم داخلی و خارجی می پردازند.

با این وجود برای در امان ماندن از واکنش روحانیون بنیادگرا، معمولاً صحنه هایی را که ممکن است حساسیت برانگیز باشد حذف می کنند.

آنها همچنین بخش هایی برهنه بدن زنان را با جلوه های کامپیوتری، به صورت محو (تار) نشان می دهند.

شکیرا، از آوازخوان های محبوب در میان جوانان علاقه مند به موسیقی پاپ در افغانستان است.

کنسرت این آوازخوان کلمبیایی، به عنوان بخشی از برنامه های تفریحی تلویزیون طلوع، در سومین شب جشن عید فطر پخش شده بود.